Medusa abre a Sara Baras las puertas del mundo clásico

Con Medusa, la guardiana Sara Baras se adentra por vez primera en el universo de la mitología grecolatina.Y lo hace en el mejor de los escenarios posibles: el Festival de Mérida, donde hoy estrena su nuevo espectáculo

Sara Baras como Medusa la guardiana

Medusa en griego antiguo significa guardiana y Sara Baras ha querido hacer honor a ello con el título del espectáculo de ballet flamenco con el que debuta en el Teatro Romano de Mérida. Dirigido por la misma bailaora, la obra cuenta con un elenco de nueve bailarines, además del artista invitado, José Serrano, que encarnará el papel de Perseo y Juan Carlos Vellido, que interpreta el papel de la Conciencia.

– Medusa la guardiana es muy diferente de todo lo que ha hecho anteriormente, ¿se trata de una nueva etapa para usted?
– Sí, cuando te metes es un proyecto nuevo, cuando sueñas y haces soñar sobre un personaje tan distinto subes un escalón tanto profesional como personalmente y se abre una nueva etapa. En este caso es verdad que tiene muchas diferencias con otras obras de la compañía, sobre todo por anteponer la interpretación y el guion a la voz de cualquiera de nosotros. Es una forma diferente de vivir el flamenco y hace que la obra sea muy diferente a todo lo anterior. Creo que con ella toda la compañía ha crecido.

– Sin embargo, a pesar de ser algo novedoso Medusa sigue en la línea de personajes que has interpretado como Juana la Loca o Mariana Pineda. ¿Qué le lleva a escoger a estas valientes heroínas en muchos casos maltratadas por la historia?
– Es algo que reconozco que personalmente me engancha. Admiro profundamente a todas las mujeres que luchan por mejorar la vida, ya sea para sus hijos, ya sea por defender la suya propia o por defender aquello en lo que creen. Creo que el flamenco tiene mucha verdad y hermana muy bien con este tipo de personajes. En este caso Medusa no me gustó tanto por el personaje como por el mito. Aunque sorteé muchos nombres Medusa directamente me enganchó por la injusticia que me parece que sufre. Hasta yo misma pensé que era un monstruo de la mitología y punto y sin embargo cuando profundizas un poco te das cuenta de que era una mujer con una serie de valores a la que el juego de los dioses la convierte en el monstruo que es. Quería defender su causa y lo hago hasta el final, hasta el momento que le cortan la cabeza.

– ¿Cómo se traslada un mito como Medusa a la danza?
– Hemos tenido muchos meses de trabajo y hemos limado mucho los movimientos, las expresiones. Sin embargo mientras estas tan metido en el personaje y soñando con su historia, como supongo que le puede ocurrir a Javier Ruibal que de repente le sale una poesía preciosa, el movimiento también sale solo. Era una cosa increíble como no quieres sobreactuar con esta Medusa porque ya sientes dentro de tu cuerpo que tiene que tener un tipo de movimiento. Después ya viene todo el trabajo de dirigir la obra, ya vas señalando los estilos, las formas. Pero el personaje en si tiene un movimiento que está muy claro.

Culturas Mediterráneas

Para Sara Baras Medusa la guardiana se va moviendo entre las novedades que supone frente a lo realizado anteriormente y la semejanza del mundo clásico con el flamenco, dos culturas al fin y al cabo mediterráneas. «Creo que ambas se parecen en la pasión. Todo está hecho con una pasión desbordante, se va a por todas. El mundo clásico es como el flamenco no puedes cantar una seguidilla pensando en otra cosa, tienes que hacerlo amarrándote a lo más profundo».

– ¿Y en que difieren?
– El flamenco tiene una libertad enorme para fusionarse con lo que quieras y sin embargo la mitología tiene un sello propio que siempre tiene que estar, es un mundo cerrado que puede llegar donde sea. El flamenco tiene siempre las puertas abiertas para, siempre que tengas claro su calidad, fusionarse y mezclarse con todo tipo de arte.

Fuente: Sara Prieto | EL CULTURAL

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Sara Baras se pasa con «Medusa» a la mitología y le insufla corazón flamenco

«Medusa, la guardiana» es el primer espectáculo que Sara Baras crea adentrándose en la mitología grecoromana, y ha descubierto con una mezcla de sensaciones «bestial», «la verdad» de un clásico retratado siempre como «malo y feo», al que ha insuflado «corazón súperflamenco».

Lleva meses preparándolo y aún «queda trabajo» pero Baras ha querido adelantar hoy, «hasta donde se puede», su nueva producción y lo ha hecho junto a los responsables del Festival Castell de Perelada (Girona), donde se estrenará el 8 de agosto, tras pasar por el Festival de Mérida, donde será su estreno absoluto, un mes antes, el 9 de julio.

El director del Peralada, Oriol Aguilá, ha subrayado que con la presencia de Baras este año se celebran las tres décadas del germen del festival, que se denominó los dos primeros años Galas del Castillo, y que inauguró Rudolf Nureyev.

Además, Baras recibirá este verano la Medalla de Honor del festival, que tienen «contadas personas», entre las que ha citado al último galardonado, Paco de Lucía, y a la primera, Montserrat Caballé.

El montaje que estrenará en verano la coreógrafa, directora y bailaora (1971, San Fernando, Cádiz) es el duodécimo de la compañía y en el participa como invitado José Serrano en el papel de Perseo y Keko Baldomero ocupado de la dirección musical.

«Con un corazón súperflamenco, está salpicado de momentos clásicos y también contemporáneos y la interpretación está por encima del movimiento», ha explicado la artista.

«Medusa, la guardiana» es «muy distinto» de todo lo anterior que ha hecho, y ha querido poner todos sus sentidos en defender un personaje al que la historia convirtió en un monstruo atroz, con la implicación dramática de cada uno de los nueve bailarines, «que no son secundarios sino personajes con entidad propia».

Medusa es una de las górgonas a las que se refiere, por ejemplo, Ovidio en «La metamorfosis». Es una hermosa sacerdotisa al cuidado del templo de la diosa Atenea y que después de ser violada es castigada con la soledad y el dolor por no haber «defendido» su «posesión más sagrada», la virginidad.

A ojos de Atenea, es Medusa, quien debe ser castigada, imponiéndole una devastadora sentencia, convertir en piedra a todo aquel que la mire a los ojos y transformarla de bella en bestia con pelos de serpientes, condenándola a la más absoluta soledad.

Medusa es desterrada a una isla desierta y su leyenda va adquiriendo cada vez mayor transcendencia lo que provoca que todos los guerreros del mediterráneo quieran decapitarla para adquirir su poder sin que ninguno consiga su propósito, quedando todos petrificados hasta la llegada del joven Perseo.

«Esta mujer, que no es nada sin su Perseo aunque sea él el que la decapite, solo encontrará su libertad, su descanso con la muerte», ha subrayado Baras.

La bailaora ha destacado «lo importante» que es para ellos el estreno en Peralada, porque, ha dicho, es «un lugar desde el que soñar» y «darle el doble de corazón a esta Medusa».

La artista, que se interesó por el mito de Medusa a raíz de un encargo del Festival de Mérida, coproductor del espectáculo junto a Peralada y Saba Danza, ha precisado que es un montaje muy especial también porque la música evoca los sonidos de la antigua Grecia, sin cantaores, aunque sí hay guitarras y percusión.

El próximo festival de Peralada se celebrará entre el 11 de julio y el 16 de agosto y está prevista también la actuación en él de los actores Gérard Depardieu y Josep Maria Flotats, los tenores Piotr Beczala, Marcelo Álvarez y Jonas Kaufmann, la bailarina Tamara Rojo y la cantante Gloria Gaynor.

El festival ha producido para la ocasión la ópera «Andrea Chénier», de Umberto Giordano, que interpretarán Marcelo Álvarez, Eva-Maria Westbroek y Ambrogio Maestri.

Fuente: Concha Barrigós – EFE | YAHOO NOTICIAS

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