EL British Museum expone el Auriga de Mozia

Quienes tengáis la suerte de pasaros este verano por Londres podréis visitar la exposición que ha organizado el Museo Británico con motivo de la celebración de los Juegos Olímpicos. Una colección de doce esculturas clásicas con la victoria como tema de fondo entre las que destaca el Auriga de Mozia. 

El Auriga de Mozia está en Londres, y mañana por la tarde, en la sala del Partenón del British Museum, se convertirá en uno de los testimonios de los próximos Juegos Olímpicos que se celebrarán en la capital inglesa. La exposición Winning at the Ancient games, dedicada enteramente a los Juegos y que concluirá el 9 de septiembre, muestra en escena una colección de doce estatuas cuyo tema principal será la victoria. Entre ellas, todas esculturas de la antigua Grecia y Roma, está obviamente el Auriga de Mozia, celebrada también por la página web del British – que expone por primera vez esta obra – como “una obra magnífica y uno de los mejores ejemplos clásicos de mármoles griegos”.

“Una de las estatuas más bellas del mundo – ha destacado el consejero regional para el Patrimonio Cultural e Identidad de Sicilia, Sebastiano Missineo – será expuesta en uno de los museos internacionales más importantes con ocasión de un evento mundial como son las Olimpiadas.

El Auriga de Mozia se convertirá en testimonio del patrimonio artístico y cultural de Sicilia y, gracias al acuerdo entre la Región y el British, se pondrá en marcha un programa de intercambios que enriquecerá la oferta de nuestros museos durante los próximos cinco años. Espero que en los próximos meses el Auriga sea admirado por miles de turistas que después decidan venir a Sicilia para admirar el resto de grandes obras de nuestro inmenso patrimonio”.

Fuente: Adnkronos | L’Auriga di Mozia esposta al British museum di Londra

Fuente de la imagen: Hartmut Riehm, vía Wikimedia Commons

El la web del British he encontrado esta guía informativa para profesores en PDF sobre los Juegos Olímpicos en la antigua Grecia, como es lógico en inglés.

Museos arqueológicos de Grecia en e-book

Desde 1997 la Fundación Latsis ha venido editando cada año una guía dedicada a los diferentes museos arqueológicos de Grecia. Con el tiempo, se ha conseguido recopilar una importante colección de álbumes que, con un gran rigor científico y un marcado enfoque estético, ha contribuido a un mejor conocimiento y comprensión de la historia de la civilización griega.

Este viaje cultural, un auténtico Circuito de Museos, comenzaba en 1997 con la guía del Museo Benaki. Al año siguiente, la guía del Museo de la Acrópolis desvelaba los secretos del Partenón y otros importantes monumentos de la civilización occidental, y así hasta completar una interesantísima biblioteca de 13 publicaciones con los principales tesoros que conforman el mosaico cultural del helenismo.

Todas estas guías son de uso no comercial y se han venido distribuyendo de manera gratuita a universidades, bibliotecas, museos, servicios arqueológicos y a distintas instituciones culturales de Grecia y de otros países.

Desde ahora, las 13 guías pueden consultarse íntegramente en la red en formato e-book. Con abundante información y fotografías de gran calidad, es la ocasión perfecta para conocer las principales obras que conforman el riquísimo patrimonio arqueológico de Grecia.

Cada libro está disponible en griego y en inglés. Dejo aquí los enlaces a las versiones en inglés:

• La Grecia del Museo Benaki. Año de publicación: 1997
• El Museo de la Acrópolis.Año de publicación: 1998
• El Museo Arqueológico del Pireo. Año de publicación: 2001
• Eleusis: El sitio arqueológico y el Museo. Año de publicación: 2002
• Delos. Año de publicación: 2003
• El Museo Arqueológico de Tesalónica. Año de publicación: 2004
• El Museo Arqueológico de Heraklion. Año de publicación: 2005
• El Museo Arqueológico de Delfos. Año de publicación: 2006
• El Museo Arqueológico Nacional. Año de publicación: 2007
• El Museo Arqueológico de Olimpia. Año de publicación: 2008
• Maratón y el Museo Arqueológico. Año de publicación: 2009
• El Museo Arqueológico de Tebas. Año de publicación:2010
• El Museo Arqueológico de Pella. Año publicación: 2011

Para poder ver los e-books debes tener instalado Flash Player

La Venus de Médici tenía el cabello dorado, los labios pintados de rojo y pendientes

Cabello con láminas de oro, labios pintados de rojo, orificios en los lóbulos de las orejas para humanizarla con preciosos pendientes. La Venus de Médici, la famosa escultura romana del siglo I a.C. icono de la Galería de los Uffizi y considerada por Canova como arquetipo de la belleza femenina, no fue siempre así como ahora la vemos.

La restauración que – gracias a la financiación aportada por la fundación sin ánimo de lucro Amigos de Florencia – se está llevando a cabo desde hace más de un año en la Tribuna y en las esculturas allí alojadas desde finales del siglo XVII (como el Sátiro danzante, los Luchadores, el Arrotino (el afilador) y, sobre todo, la Venus de Médici) está deparando sorpresas y sugerencias. De hecho, han sido muchos los descubrimientos realizados en los últimos meses, pero, por importante e inesperado, ceden protagonismo ante el hallazgo de grandes porciones de láminas de oro que revestían el pelo de la Venus de Médici.

Su cabello dorado – sacado ahora a la luz por las investigaciones de los profesores Pietro Baraldi y Paolo Zannini, del Departamento de Química de la Universidad de Módena y Reggio Emilia en coordinación con el Departamento de Antigüedades clásicas de la Galería de los Uffizi – no es en realidad un descubrimiento del todo inesperado. Como se desprende de los relatos y descripciones de los visitantes del siglo XVIII, el rubio dorado de la Venus todavía era claramente visible en aquella época y figuraba en la guía de la Galería como una de las pruebas de la alta calidad de la obra.

Fuente: Adnkronos |Venere dei Medici aveva capelli dorati rossetto e orecchini

Imagen: Venus de Médici, vía Wikimedia Commons

I AM GREEK AND I WANNA GO HOME

Soy griego y quiero ir a casa. Este es el mensaje central de una iniciativa independiente que circula desde hace unos días por la red y que tiene como principal objetivo sensibilizar a la población a fin de conseguir el regreso de las antigüedades griegas que actualmente se encuentran fuera del país.

El inspirador de este movimiento espontáneo ha sido el fotógrafo y productor musical Ares Kalogeropoulos. Kalogeropoulos subió hace unos días unas imágenes a su perfil de Facebook y su mensaje está calando rápidamente en las emociones de muchos ciudadanos de dentro y fuera de Grecia.

Pegaso cobra vida a base de “smartphones”

La compañía Huawei ha puesto el punto original al Mobile World Congress 2012, que se celebra desde este lunes hasta el próximo 1 de marzo en Barcelona. Se trata de una figura de Pegaso hecha con el “material” que más se verá en esta feria durante los próximos días, los ‘smartphones’.

La presentación de su nuevo ‘smartphone’ de cuatro núcleos este domingo -un día antes de la inauguración oficial del MWC 2012- no ha sido lo único con lo que ha sorprendido la compañía china. Huawei ha llamado la atención de los asistentes con una impresionante figura creada a base de uno de sus ‘smartphones’.

La impresionante figura del caballo alado se encuentra dentro del recinto del Mobile, encima de una plataforma donde el negro cobra protagonismo. El Pegaso de Huawei está compuesto íntegramente por teléfonos inteligentes de la compañía en color negro. Esta figura tan original obra de la compañía Huawei ha conseguido dejar impresionados a los asistentes a la feria de movilidad más importante que se celebra estos días en Barcelona.

Fuente: Europa Press

Crédito de la imagen: Tim Hornyak, vía CNET News

León empareda a los emperadores

Imagen del busto empotrado en Rabanal de Luna. En el centro, este busto comparado con una escultura del emperador Adriano que se conserva en el Museo Arqueológico de Sevilla y con la que guarda gran parecido. A la derecha, busto de Marco Aurelio empotrado en Quintana del Marco.

Los emperadores romanos Adriano y Marco Aurelio han acabado emparedados en León. Bustos de los césares que los romanos colocaron como símbolo del imperio en castros y ciudades conquistadas a los astures están hoy incrustados en muros de casas e iglesias de la provincia. En comarcas tan dispares como la Maragatería, el Páramo y Tierra de Campos, divinidades y dignatarios romanos han sido reutilizados en construcciones en las que han perdido su identidad. Durante muchos años, en la espadaña de la iglesia de Quintana del Marco se ha adorado al emperador Marco Aurelio confundido con San Pedro.

La ermita de la Virgen de las Puertas, en Grajal de Campos, situada en un antiguo torreón que formaba parte de la muralla, contiene una pequeña imagen en una hornacina que representa a Hércules de niño. Se sabe que en la época de los romanos estas imágenes se colocaban en señal de defensa y protección a los que se encontraba en el interior de las fortalezas.

Una pieza única. Ana Villanueva, investigadora en Historia del Arte por la Universidad de León, acaba de publicar un estudio sobre Los restos de una escultura romana inédita en Rabanal de Luna. Villanueva ha analizado la extraña colocación de un busto romano adosado a la pared de un edificio de esta localidad próximo a la iglesia —curiosamente en la calle del General—.

La figura, del siglo II (de época Antonina), está delicadamente tallada en mármol, lo que hace sospechar a la investigadora que procedería de un taller principal y estaría relacionada «con el programa propagandístico del emperador en las zonas militarizadas». Es, además, uno de los pocos restos de la estatuaria romana que existen en la provincia. La escultura corresponde a la tipología thoracata, es decir, que porta vestimenta militar. Apenas queda la parte superior del torso, cubierta por una coraza decorada con la cabeza de la medusa en el centro y revestida con una túnica corta o paludamentum anudada a un lateral con una fíbula o broche.

Adriano pasó por Virgen. Aunque es difícil identificar al emperador de Rabanal de Luna, puesto que la escultura está decapitada, Villanueva ha encontrado muchas similitudes con el busto-retrato del emperador Adriano, con traje militar, datado entre el año 135-140 que se conserva en el Museo Arqueológico de Sevilla. Previsiblemente, la estatua de Rabanal procedería de alguno de los talleres helenísticos de Pérgamo, Atenas o Alejandría.

«El busto de Rabanal está relacionado con el culto de imágenes que anteriormente fueron sagradas y que aún contienen cierto poder de protección. La identificación de esta escultura con una imagen sagrada, confundida en ocasiones con la propia Virgen, ha permitido su conservación en un lugar público como medio protector para sus moradores. A pesar de las continuas reformas de la vivienda de Rabanal de Luna, el busto ha permanecido respetando su lugar en la pared de la casa», asegura la investigadora leonesa. Villanueva concluye que una pieza tan singular debería ser trasladada a un museo para su posterior restauración.

La estatua de Rabanal de Luna no es una excepción. Decenas de esculturas y objetos de época romana se reutilizaron en iglesias, viviendas y otras construcciones para los usos más inverosímiles. Es el caso de la extraña cruz que corona la iglesia de Santiago en Chana de Somoza y que, en realidad, podría ser un águila imperial romana. Lo cierto es que comparada con los noventa tipos de cruces que existen, no coincide con ninguna. Sin embargo, guarda un ‘parecido razonable’ con el águila que coronaba los estandartes de las legiones romanas. No existen datos de cuándo se colocó la extraña cruz ni su procedencia.

Los propios romanos eran expertos en el arte del reciclaje. La muralla de León es un buen ejemplo. En su construcción se utilizaron lápidas funerarias. Recientemente, se extrajeron 60 estelas mortuorias de los siglos I, II y III —hoy depositadas en el Museo de León—.

Las célebres lápidas de Villalís, por las que se sabe que la Legio VII se fundó el 10 de junio del año 68, se encontraron también empotradas en la pared de la iglesia de la citada localidad.

Fuente: Verónica Viñas | Diario de León 19/02/2012

Nuevos análisis confirman que la Loba Capitolina es medieval

“La Loba Capitolina no es falsa. Es una obra de arte medieval, pero esto no va en detrimento de su importancia. Simplemente se modifica su ubicación en el ámbito de la historia del arte”. Adriano La Regina, profesor de Etruscología de la Universidad La Sapienza de Roma y hasta el año 2.004 superintendente de Bienes Arqueológicos de la capital, ha confirmado a Adnkronos que la loba capitolina, el símbolo de la grandeza de Roma, es en efecto una obra realizada en la Edad Media, como ha señalado el semanario alemán Der Spiegel.

“La nueva datación es el resultado de un descubrimiento de la historiadora de arte Anna Maria Carruba, publicado en un libro en 2.006″, recuerda La Regina, y añade: “La técnica de fundición del bronce de la loba es medieval. Este resultado ha sido confirmado también recientemente con una larga serie de análisis de radiocarbono C-14 realizada en un centro de la Universidad de Salento, bajo la dirección del profesor Calcagnile, que se encuentra en Brindisi”.

Estas investigaciones, ha señalado La Regina, “han llevado al resultado de que la fusión se llevó a cabo en el siglo XIII. Y la fecha debe ser segura”. El hecho de que se trate de una obra de arte medieval, en definitiva, no suscita más “perplejidad”. El modo en que la revista alemana ha informado de la noticia, sin embargo, para La Regina deja mucho que desear.

Imagen: La Loba Capitolina, vía francimanz en Flickr

 

Los turcos reclamarán el León de Cnido al Museo Británico

Según una información que publica el diario griego TO BHMA, los turcos tienen la intención de reclamar al Museo Británico de Londres la devolución del león de mármol de la antigua ciudad griega de Cnido (latín Cnidus, griego Κνίδος) en Asia Menor, así como la estatua de Deméter que se encuentra también expuesta en este museo.

Las dos esculturas fueron sacadas del país hace 150 años por el oficial británico y arqueólogo Charles Newton, quien, tras obtener de las autoridades otomanas un permiso especial, las trasladó en barco hasta Gran Bretaña. Ahora, el alcalde que tiene jurisdicción sobre la zona de la antigua ciudad ha puesto en marcha una campaña para intentar su regreso.

El  león de Cnido pesa casi ocho toneladas y está hecho de una sola pieza de mármol del Pentélico. Mide 3 metros de largo por 1’80 de alto y procede de una tumba del antiguo cementerio de Cnido. La tumba estaba al borde de un acantilado con vistas al puerto y se dice que era visible desde el mar. Según la tradición, simboliza también la victoria de Conón sobre los espartanos en la famosa batalla de Cnido en el 394 a.C. Para el transporte se requirió un trabajo sobrehumano que, al parecer, habría causado daños a la escultura. Los turcos lo acusan también de haber sustraído ilícitamente antigüedades de Halicarnaso y haberlas llevado a Gran Bretaña.

Actualmente el león se encuentra expuesto en el patio de entrada del Museo Británico, del mismo modo que la estatua sedente de Deméter que Newton sacó a la luz en unas excavaciones en un templo griego de la zona y que ahora reclaman los turcos. Newton fue también el primero en realizar excavaciones en la antigua Cnido en el periodo 1857 – 1858, en las que se descubrieron importantes construcciones y esculturas.

La cuestión es que el reciente regreso a Turquía del “Hércules cansado” procedente de EE.UU. ha generado un gran entusiasmo en el país y está creando expectativas de nuevas devoluciones de antigüedades. Aunque en este caso se nos antoja que la cosa va a ser más complicada.

Reabre al público tras su restauración el Mausoleo de los Marci

Otra nueva maravilla de los subterráneos del Vaticano que ve la luz…

Maravillosas pinturas de inspiración fluvial, decoración sobre un fondo bermellón que representa una extraordinaria síntesis de la teología pagana de hace dieciocho siglos, un sarcófago monumental de mármol de gran refinamiento: es el Mausoleo de los Marci, la gran tumba recién restaurada en la Necrópolis Vaticana.

Presentado hoy a la prensa (por ayer), la compleja intervención ha sido financiada por la Fondazione Pro Musica e Arte Sacra y ha supuesto “un esfuerzo económico importante, de seis cifras”, según su presidente Hans Albert Courtial.

En siete meses, ha añadido el director del proyecto de la Fabbrica di San Pietro, Pietro Zander, las paredes del Mausoleo de los Marci han sido limpiadas de las sales y los hongos que cubrían como un velo blanco la capa de pintura, en muchos puntos levantada. La tumba será abierta al público y será accesible en visitas guiadas para pequeños grupos, al igual que los otros restos de la vasta Necrópolis que se extiende a una profundidad de 9-11 metros bajo la Basílica de San Pedro.

Fuente: ANSA | Torna a splendere il Mausoleo dei Marci   (Traducción LTdN)

Buscando a Atenea en al Museo de la Acrópolis

Hace algún tiempo que entró en funcionamiento una aplicación del Museo de la Acrópolis llamada “Atenea, la diosa de la Acrópolis” en la dirección www.acropolis-athena.gr. El objetivo de esta aplicación es proporcionar información sobre la diosa de la sabiduría, la cultura y las artes, cuyo nombre, tradición y expresión artística estaban muy extendidos por todo el mundo clásico, sobre todo en Atenas y la Acrópolis, donde era venerada de diferentes formas.

La visita virtual comienza en el Museo de la Acrópolis. Allí el usuario, siguiendo un haz de luz, puede ir en busca de una selección de quince obras de la diosa Atenea expuestas en el Museo. Se trata principalmente de exvotos y ofrendas hechas a la diosa: estatuas, relieves, jarrones… Cada vez que el visitante encuentra una obra en la exposición y clica en ella, puede observarla de cerca, leer una descripción de la misma y aprender todo lo relativo al culto a la diosa.

Este tipo de aplicaciones digitales no puede equipararse ciertamente a lo que supone una visita real a un museo, pero nos permite centrarnos en un tema específico, y poder ver de cerca y con detalle objetos que de otro modo se perderían entre la multitud de obras de un gran museo como este.

Fuente: Arxaiologia.gr | Αναζητώντας τη θεά Αθηνά στο Μουσείο